“合肥文化大讲堂”迎来第四讲 侯露与市民畅谈庐剧的独特魅力

    由合肥市文广新局主办，合肥晚报等媒体支持的“合肥文化大讲堂”每月最后一个周六与市民见面。1月25日下午大讲堂如期而至，中国戏剧家协会理事、安徽省戏剧家协会副主席侯露与广大市民一起从庐剧聊起，在年味渐浓的时刻回味庐剧的经典魅力。

    皖中民俗文化的集合体

    关于庐剧，有人认为是起源于霍山，据六安市志记载，霍山石子河乡修立于清朝嘉庆年间的《涂氏宗谱》卷十《家诫》20条中规定：妇女不准入庙烧香，念经诵佛，听小戏……对此，侯露有不同的看法。“我曾于2005年春天在霍山县委宣传部长的陪同下专访盲艺人李儒瑶，得知《涂氏宗谱》早已毁掉，查无实证。此外，对这段记载的解释，我亦有不同看法，《涂氏宗谱》禁止妇女看小戏，与烔炀河石碑禁演倒七戏，两者都证明了清嘉庆年间和同治年间，小倒戏演出很普遍，而不能证明演出地点是发源地。”

    “清末以来，庐剧的前身倒七戏主要流行于安徽境内的淮河以南、长江以北的江淮地区，世代生活在这块土地上的人勤劳开朗，生活习俗、方言语音、日常劳作、审美情趣都很接近，丰富的民歌、秧歌、山歌、茶歌、渔歌、门歌、情歌为‘以歌舞讲故事’的戏曲诞生奠定了基础。”说到这里，侯露指出，倒七戏是生活在这片土地上的人们共同孕育的艺术奇葩，“它具有很强的吸收性、包容性和普及性，它在唱腔上不仅吸收了地方民歌小调、山歌、情歌等的音乐，表演上吸收了‘花鼓戏’、‘端公戏’、‘嗨子戏’等的手法，客观地说，它是皖中民间民俗文化的集合体。”

    “据我调查，全国的地方戏剧种虽然都有专业和民间两支表演队伍，但是在表演体系上基本是统一的，即民间剧团按照专业剧团的表演套路演出，很少有像庐剧这样，倒七戏和庐剧并存，前世与今生同在一个时空里。”

    侯露告诉我们，上世纪五六十年代，是庐剧的第一个辉煌期，那时，全省有30多个国营庐剧团，第二个辉煌期是改革开放后，到本世纪初，能坚持演出的国营庐剧团只有二三个，但民间剧团有200多个。民间剧团的演出剧目非常丰富，但演出方式基本回归到倒七戏的，没有剧本，没有作曲，唱水词，演幕表戏。“这种现状证明了倒七戏具有强大的生命力和适应能力，当外部环境好的时候，它可以上升到艺术价值更高一点的庐剧；当外部环境变了的时候，它又回归到草根状态，一如既往地滋养着这块土地上的人们。”

    安徽小戏登上香港舞台

    倒七戏的真正辉煌，是在新中国成立后华丽变身为庐剧之后，尤其是在上世纪五六十年代和改革开放以来，出现了三大里程碑：进中南海为中央领导演出、庐剧《奇债情缘》走进中国戏剧节和庐剧《李清照》赴香港演出。

    作为见证者之一，侯露与现场市民一同分享了安徽小戏《李清照》首次登上香港大舞台的历程。“2004年，合肥市庐剧团克服种种困难，排演了大型原创庐剧《李清照》，该剧一立上舞台便给人耳目一新的感觉，获得多项大奖。2005年，《李清照》被选中赴港参加展演，这是庐剧史上前所未有的演出。演出之前，我们还为香港市民和学生举办一个介绍庐剧的讲座。由我介绍庐剧的起源和发展，何合浓先生介绍了庐剧的音乐。晚上的演出，盛况空前，剧场多次响起了热烈的掌声。”每当想到这一幕，侯露的心中总会充满喜悦。

    现场，很多市民表达了对庐剧的未来感到担忧，对此侯露直言，庐剧的未来依旧美好。“现在我们有那么多的民间戏班还活跃在基层的乡镇，同时，省剧协这几年命名肥西三河和肥东县为‘庐剧之乡’，旨在通过当地政府的重视，让庐剧在孕育它的土地上继续得到滋养。相信在我们所有喜欢庐剧的人的努力下，庐剧的生命力会越来越旺盛。”

    本报记者 王晓峰/文 丁继圣 王泓翰/摄